Dans ce nouveau programme musical, Passerelles poursuit ses explorations chorales en mettant en miroir des musiques d’origines, d’époques et d’esthétiques différentes.

Le public verra se tisser des liens entre de nombreux chants, dont la musique d’un chef d’oeuvre du cinema, une berceuse irlandaise, un chant populaire pluricentenaire agrémenté de percussions, un commande passée à un jeune compositeur, des vocalités norvégiennes, des emprunts à la musique pop, une oeuvre chorale célèbre du XIXe siècle…

Pour la saison 2024-2025, Passerelles vous prépare des programmes musicaux variés, sensibles et colorés, à chaque fois adaptés au lieu du concert !

Fidèle à son A.D.N, Passerelles vous fera découvrir des chants d’époques et de langues différentes, des bijoux du répertoire choral comme des emprunts à des artistes de musiques actuelles, des créations originales, ou encore un arrangement de la bande-son d’un film célèbre.

En 2024, nous proposions un programme intitulé « De crépuscule en crépuscule » : une traversée musicale empreinte des couleurs de paysages nordiques, d’évocations de la peinture clair-obscur, de rythmes au groove puissant, de poésie musicale, de mélodies médiévales teintées de percussions contemporaines, en passant par le cinéma japonais et la bande-son d’un célèbre jeu vidéo.

Dans le programme « De crépuscule en crépuscule », se côtoient les compositeur·ices Anne Paceo et Joseph Rheinberger, Joe Hisaishi et Jérémy Soule, Thierry Machuel et Jake Runestadt, Ugo Robert et Pärt Uusberg…

Les concerts de la saison 2022-2023 étaient intitulés « Passerelles ».
Dans ces moments musicaux aux contrastes étonnants et aux codes bousculés, Anne Sylvestre et Camille Saint-Saëns se promenaient au printemps sous les cerisiers japonais, une célèbre chanson du compositeur de musique de films d’animation Joe Hisaishi faisait écho au non moins célèbre Ave Verum Corpus de Mozart, un petit pas seulement séparait l’Estonie et le Brésil, l’une des plus belles chansons d’Argentine se transformait en la prière juive la plus célèbre arrangée par le jazzman Avishai Cohen, et la douceur des voix du chœur empruntait même quelques mots et quelques notes de musique au groupe de métal Gojira.